大館馬戲歡度聖誕｜雲集海外本地好手 融合舞獅扯鈴 當代馬戲由街頭登上舞台之路
發佈時間：03:00 2022-12-22 HKT
在大眾印象中，馬戲離不開雜耍、跳火圈、炮彈飛車等的高難度把戲，香港近年的馬戲表演團隊，嘗試將舞蹈及形體藝術結合馬戲進行表演，稱為「當代馬戲」，部分表演更揚威海外，他們認為在香港的資源限制下，專注於表演創作及呈現的方式，才是香港馬戲的未來出路。
文：洪白嵐
圖：洪白嵐、大館及受訪者提供
踏進12月普天同慶的日子，大館近年都會舉辦年度「玩轉大館馬戲季」活動，邀來外國及香港的馬戲高手參與，今年香港代表有TS Crew、CBO雜耍團及潘穎樑（Patrick Pun）等表演團隊參與演出。很多人對馬戲的認知，多數仍停留於大帳篷內有動物跟人的表演、雜耍、疊羅漢及噴火等，但近年的香港馬戲表演更多是屬於「當代馬戲」，TS Crew的副藝術總監伍仲偉對此作出了簡單的解釋：「當代馬戲演出時要有氣氛營造、音樂及燈光的配合，表演未必及傳統馬戲直接，但能產生更大的想像空間，讓觀眾慢慢觀賞及感受表演帶來的訊息。」
跨界注入新元素
今年三個表演團隊各自演出擅長的項目，當中TS Crew與CBO雜耍團會以展現帶香港色彩的東方文化表演為主。成軍多年的TS Crew，團隊各人俱擁粵劇根底，各懷專長，談到香港與外國馬戲團的不同，其藝術總監曹德寶表示：「香港從事馬戲的人不多，加上場地的限制，這較難跟外國比較，我們的表演性質更接近於當代馬戲，在常有的翻騰、抬舉及人疊人等技巧外，加入粵劇及舞獅等元素，舞獅就如二人舞蹈，是我們表演的一部分，也是外國馬戲欠缺的，因而成為我們表演中最獨特的元素。」TS Crew今年在「玩轉大館馬戲季」中，會與舞蹈家梅卓燕及人稱「蜘蛛女」的鄭麗莎合作演出《猴！猴！猴！Merry Christmas》，以《西遊記》作基礎，帶來一場糅合舞蹈、粵劇、舞獅、耍兵器及Beatbox的新穎馬戲演出，「馬戲創作不應被框框限死。」因此他們傾向在舊有元素中添加好玩新事物，為每次演出帶來新鮮感。
至於由四位九十後年輕人創辦的CBO雜耍團，首創將轉碟及扯鈴兩者結合表演，更憑此曾於日本的雜耍比賽中勇奪冠軍。演出雖然獲得不少正評，但表演始終給人難登大雅之堂感覺，團員之一李韋樂不諱言：「屋村騷跟商演沒錯是很多，但都是為糊口，這些表演始終不能放上舞台，因觀眾、規模及對表演的期待都不同。」故此他們近年積極為表演尋找突破，像是次在「玩轉大館馬戲季」節目中，便邀來導演黎濟銘合作，為花式表演加添劇情及舞蹈元素，豐富內涵，而作為是次演出主角的李韋樂更特意學習現代舞。對於今次合作，黎濟銘認為：「這次的創作其實很『CBO』，他們想以自身經驗告訴大家，在香港這空間狹窄、資源短缺的地方，如何去平衡生活及理想。」
潘穎樑算是當中唯一接受過較正統馬戲訓練，他曾往比利時大學攻讀馬戲課程，對於演出他有另一番見解，「傳統馬戲需要很大的演出空間，多數在較偏遠的地方或空曠的自然環境中進行。但香港的馬戲表演很不同，我們可以在城市中心、屋村或商場內表演，能夠接觸大量的人流。要吸引人看馬戲，地點可能有影響，但未必是主因，反而形式跟表演者能否將表演主題呈現給觀眾，才是關鍵。」他以雜耍中拋波作比喻，指當代馬戲的演出，表演者並非追求誰拋的波最多，而是通過表演讓觀眾欣賞演出技巧以外，能夠帶來更多的訊息。
缺乏系統性訓練
要在香港推動當代馬戲發展不容易，各人提到數個阻難問題。當中「土地問題」是避不開的關鍵因素，他們認為香港現時缺少合適的場館作大型馬戲演出，就連找練習的場地都不容易。其次是申請牌照方面，亦難關重重，在香港幾乎是沒可能以一個表演團隊的名義能成功申請馬戲的演出。還有是缺乏系統性的專業馬戲學校培訓，像他們當中除潘穎樑曾在海外修讀馬戲課程，其他人大都是自學，包括通過YouTube學習馬戲技巧等，這無疑阻礙了香港的馬戲發展。他們認為藝人單靠個人學習或圈子內交流，即使偶有大師來港獻藝，在創作或技巧上都難有大突破，因此希望政府或更多機構能為馬戲表演提供更多的場地，讓更多觀眾能夠接觸到，是對行業發展的最有效幫助。
「玩轉大館馬戲季」2022
日期：即日（12月22日）至 2023年1月2日（一）
地點：香港中環荷李活道10號大館各處
查詢：http://www.taikwun.hk
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