回歸自然拔土而生陶藝節

更新時間：15:06 2019-12-19 HKT
發佈時間：03:00 2019-12-19 HKT

　　藝術通過人的創作而生，亦需要自然的力量來孕育。好像陶瓷藝術，從沃饒的泥土滋養而成，再經過藝術家的巧手醞釀鑄造，可謂最貼近自然的藝術媒介。由Unit Gallery和賽馬會創意藝術中心（JCCAC）合辦的《在地》陶藝節2019，正是以根植泥土的陶藝來回應大地，展示藝術家們對自然的幽微想像。陶藝節同時展示《尋田．探土》荔枝窩藝術計畫的部分成果，以藝術之名召喚人類回歸自然。
　　走進JCCAC的地下展覽廳的《尋田．探土》荔枝窩藝術計畫展覽，猶如開展一場進鄉之旅──空氣就此凝結，泥土的濃烈氣味彷彿撲鼻而來。這亦是陶藝節的起點，展覽呈現了藝術家們對荔枝窩的觀察與體驗，也將鄉土環境重塑於觀者眼前。
　　《在地》陶藝節2019包括兩個主要展覽，分別是《在地》當代陶藝展覽及《尋田．探土》。策展人之一的陶藝家兼Unit Gallery創辦人張煒詩（Rachel）道，陶藝節的概念緣起於荔枝窩。最早，她像平素的遠足者般初踏足荔枝窩，深感此處的閒適美感。後來，因巧合得知香港大學公民社會與治理研究中心永續坊策劃之「滙豐永續鄉郊計畫」轄下的「社區共創項目」，申請書亦獲其接受，《尋田．探土》得以發生。
　　荔枝窩位處香港沙頭角邊界，杳無人煙，但也導致當地文化傳統逐漸沒落，人口老化是必須直面的問題。因此，展覽主張呼召自然，並非排拒城市；城鄉共生，才是思考的重心之一，藝術家們以城市人的目光，會帶來怎樣的想像？
　　陶藝節的重心自是陶瓷藝術品，不管《尋田．探土》還是《在地》當代陶藝展覽，也主要展示各類形態的陶藝作品。Rachel直道，藝術家們以陶藝回應自然乃適合不過。因自然是最佳的材料，也是自然與人間的最緊密連結。「好像尹麗娟的《有衣食》，她跟村裏一位的嬸嬸（群英姐）學習製作茶粿，她想到，家人或朋友間一起製作食材與過程簡單的食物，大家能通過製作食物與吃的過程，產生情感的交流，甚或親情的聯繫。然後她再作深入的研究過程，借來一隻傳統的陶瓷碗，並細心觀察，再仿效此來重新製作。但這顯然已不是同一隻碗。她改掉少許傳統碗上的特徵，並加入過去獨有的陶藝創作方式。好像加了製作作品的『食譜』。」她續說，不止是食物有食譜，陶藝的釉或陶泥也有其食譜──事物看似簡單，但埋下了深厚的聯繫。
　　尹麗娟的《有衣食》展示了藝術能打開我們的感觀來感悟世界，另一些作品也同樣試圖拓展我們對自然鄉土的想像。好像Rachel作為策展人的回應作品《收成中》，以一簡單的白瓷盛載了尚未烹煮的米粒，燈光下尤顯沉靜，猶如生命的循環歷程──從自然而來，最終亦歸去自然。還有區灝藍所創作的骨瓷作品，也展現了陶藝最純粹的粗糙生命力。
　　陶藝也不僅純是獨立的創作，亦可以是深埋在日常生活裏，一磚一瓦，也可以是轉化成藝術的契機。好像區灝藍的《光、荔枝窩屋瓦、明瓦》，以最原始的磚瓦與藝術家所拍攝的錄像並置，探尋藝術與傳統的交接點，還有黃美嫻的《Farm to Table》，攤陳一系列的陶藝器具，展現其中最尋常的斑紋痕迹，能想像自然的發酵過程。
　　Rachel亦說明，除了陶藝，展覽中也有不少跨媒介的作品，讓藝術家以更開放的方式來觀看自然。好像黎振寧的《用三十天觀察一塊石頭》的錄像作品，能示範跨媒介藝術與鄉土的對話及聯繫。Rachel說，黎振寧在荔枝窩生活了三十天，未曾離開，並專心致志地以錄像記錄石頭，彷彿也產生了微小的變化。另外，Rachel也邀請了文字工作者林喜兒參與創作，她謂，文字人喜愛舊物，因此林喜兒收集了村裏的舊物，再以文字留下註腳，意味深長。另外，江振邦的《落葉歸根》亦同以混合媒介的方式，收集朋友對移民的想像，以物件與聲音來傳達，也是側寫荔枝窩村落的歷史──人去人留，最終遺下豐沛的泥土，滋養想像。

《在地》陶藝節
日期：即日（12月19日）至2020年1月5日（日）
時間：12:00noon至8:00pm
地點︰石硤尾白田街30號賽馬會創意藝術中心L0、L1藝廊
網頁：www.jccac.org.hk

文：蔡倩怡　圖：黃頌偉、《在地》陶藝節2019/張偉樂