張繼聰偕「夫妻檔」張銘耀、韋羅莎 改編虐心神劇探討生死 譚旻萱結婚列人生清單｜名人雜誌

去年大量影視明星、人氣偶像、網絡紅人湧現劇場，每個月都有劇作上演，今年亦然。說香港舞台劇界叢林法則，去到汰弱留強境地，不誇張。喜劇類賣飛易，偏偏作為「天下一幕」營運總監的張繼聰，在頭炮《大龍鳳》大賣後勁冒險，迎來改編虐心神劇《Rabbit Hole》（下稱《心渦》），導演是張銘耀，主演有張繼聰、韋羅莎、余安安、譚旻萱、羅文澤等；談個人身份、夫妻與子女關係、喪親之痛──這個hole，有冇伏㗎？撰文︰李志宏、攝影︰朱偉彥

舞台劇網上重溫有得諗？

張繼聰今年擔任古天樂新成立公司 「天下一幕」的營運總監，推動、策劃舞台劇製作。舞台劇與睇戲不同，電影上映落畫後，會出碟，觀眾也可以上串流重溫。而在外國，舞台劇、音樂劇演畢，都可以線上睇，畀錢就得。偏偏香港舞台劇就無這項彈性服務。張繼聰自然有想到這問題，「但這樣做的話，我們就要再請另一導演、攝影師等，在不同角度拍攝，之後做剪接等後期製作，全都是成本。」續說︰「老闆都想我們慢慢來。」

《Rabbit Hole》（心渦）對白勁虐心

張繼聰身兼《心渦》主演、監製，他與韋羅莎飾演夫妻，經歷喪子之痛。該劇改編同名劇作（奪美國百老匯最高殊榮「普立茲戲劇獎」，原著作家為David Lindsay-Abaire），擅長寫對白導演張耀銘首先提到的非戲劇衝突，「它最厲害的是台詞，精煉而日常，可能就是你在家裏說過的話。」他劇透了一句，「爭執時，丈夫對妻子說︰『為何我覺得你總是在生我的氣？你不滿意我哀傷的方法嗎』？」

《Rabbit Hole》（心渦）情節催淚

從舞台喜劇《大龍鳳》，轉而處理失落與家庭關係的《心渦》，張繼聰不認為這是試探觀眾反應的冒險。比起複製成功，他最想拓展觀眾對製作團隊的想像。「第一齣是喜劇，第二、三齣也是的話，觀眾便會習慣，覺得看我們的製作就只有笑。對團隊未來發展反而更難。我想令觀眾知道，我們的製作是猜不到的，每次都有不同。」他眼中的娛樂不只一種模樣。喜劇令人放鬆，正劇也可以令人投入、獲得滿足，「笑聲、眼淚並不互相排斥，此劇或許多了一點眼淚，多了一點鹹，重要的是觀眾離場時帶走甚麼。」該劇描寫一家人的關係逐漸凋零，不把喪子之痛的悲傷推向極致，無停留在怨天尤人的階段。對3人而言，動人之處不是教人忘記傷痛，而是任何一段親密關係裏：在乎是真實的，誤解也是真實的；同樣是思念，表達方式不同，夫妻由隊友變敵人，即使彼此的哀傷不同步，角色之間仍有機會找到重新靠近、出發的可能。

韋羅莎再演喪子之母

韋羅莎（Rose）在電影《破．地獄》飾演喪子之母，這次走進《心渦》，她說︰「兩者的痛點無分別，而是兩個媽媽面對同一件事時，處理方法不同、性格不同。《破．地獄》的母親，外界看來有點失常，內裏卻有堅定信念，支撐她繼續等待；《心渦》的母親處於混沌中，未能接受，找不到處理失落的方法。身邊人難以招架她，他們不知道哪一句話會觸動她，也不知道她何時突然說出一句話，令氣氛僵住。我理解是，一個人承受了如此深刻的痛，究竟還有多少能力照顧自己？又有多少餘力顧及別人？」夫妻矛盾由此浮現，有人要留住逝者的物件，有人想把東西收起來，「睹物思人」成了雙面刃，「其實無對錯。夫妻之間卻越來越看對方不順眼：『為甚麼你要這樣選擇？為甚麼我不可以這樣選擇』？」

張繼聰欣賞劇本帶出希望

而丈夫的心情，張繼聰說︰「夫妻本來應該站在同一陣線，面對同一件事，日子一久，我要面對的卻是你。兩個人變成敵人，不再是隊友。角色對妻子是有種直接的憤怒。丈夫認為自己該是家中最堅強的人，要重整散落的生活，帶領大家走下去。然而，當妻子無法按他的節奏前進，他便感努力徒然。」續說︰「我欣賞劇本帶出希望的訊息，不是一場爭吵過後便萬事圓滿的簡單答案。觀眾會對這對夫妻有信心，甚至換個角度去想︰如果自己遇上困難，也能跨過去。」

張銘耀、韋羅莎夫妻合作嚇親張繼聰

張銘耀、韋羅莎結婚多年，同太太合作，他說︰「我對其他演員可以慢慢鋪陳、客氣說明，換成最熟悉的人，同樣的說話方式未必奏效，太直接易有火嗌交，忽然太客氣，又顯得奇怪……旁邊的人可能會覺得驚心動魄！張繼聰笑言︰「見兩人討論得面紅耳赤時，我梗係唔插嘴啦！Rose應該多收一份酬勞。我收工便放下劇本，她回到家，可能被導演丈夫問起關於劇本的一切，根本無得收工！」張繼聰、張銘耀身為人夫，對劇中關係轉變尤其有共鳴，張繼聰表示︰「其實女人好多時只是要你聆聽，不是要你提供意見。」張銘耀則說︰「為甚麼嗌交會一發不可收拾？就是因為對人不對事，只針對人。要看清問題，需要冷靜、對話，把注意力從對方身上抽回來，看看自己正在做甚麼。」

張繼聰長憂九十九

劇中談喪子極端話題，張繼聰毫不猶豫地認同作為父母「長憂九十九」。他認為保護孩子是本能，憶述看電影《原罪犯》時，對片末父親為了不讓女兒得知殘酷真相，不惜剪斷自己舌頭的一幕，難以理解，「一個人怎會做到這地步？直到我站在產房，親手為剛出生的兒子剪臍帶，才突然明白那種不惜一切，當時心想：『我也會剪斷自己的舌頭！』忽然明白，做爸爸保護孩子，我敢做的事遠超想像。」

張銘耀形容女兒像心臟

張銘耀形容女兒就像自己的心臟，在身體以外跳動，「想為她做任何事，又知道不能阻止她探索世界。」韋羅莎憶起，女兒有次下樓梯時跌倒，確認她無大礙後，他與丈夫也沒有責罵，而是先讓她平靜，再問她哪裏痛、為甚麼會跌倒。兩人希望引導女兒說出原因，理解發生了甚麼，而不是只記得父母生氣。
看重的是讓孩子在經驗中建立判斷，而非只是服從指令，補充︰「做父母的內心其實非常緊張，要把那份驚慌收起來不容易。」張繼聰正經歷另一個階段，「兒子到外國升讀大學。最初我也不習慣。想到自己年輕時，同樣需要離開父母的照顧，認識世界，便明白這是成長必經的一步。」

韋羅莎拒絕死撐

《心渦》談死亡、轉念。3人不把「放下」視為處理離別的唯一答案。張繼聰自言年過40，感到生老病死對自己並不遙遠，令人不安的同時，也提醒他實在地活在當下，愛護身邊人。「你可以為失去而難過，也可以為曾經一起走過的旅程感恩；今天覺得自己可以積極面對，明天仍可能再哭一次，兩者並不矛盾。所有情緒都是美麗的，它們都會讓你學到一些東西。」韋羅莎認為人跌進低潮時，不一定催促自己振作起來，「我今天不撐了！感受當下，我信自己終究會找到走出來的方法。」談起父親離世，她不認為哭泣等同軟弱、不夠堅強；思念時、想哭時，承認自己難過，是面對失去的一部分。

韋羅莎、張銘耀借蝴蝶向女兒灌輸生死觀

成為父母之後，死亡不再是大人的話題，韋羅莎記得，女兒4歲時，在家門外看到一隻無動靜的蝴蝶，問父母為何它不動。他們當下意識到是時候向女兒解釋生命、死亡。有一次，張銘耀在車上隨口說「笑死」，女兒立即提醒他不要這樣說。張繼聰跟女兒談離別，家中狗狗離世，向女兒解釋彼此的連結：「即使不能再見面，想起牠時，那份感情仍然存在。這是我相信的。」張銘耀則會引導女兒記起相處的細節。除了想到「現在沒有了」，還可以想想從前抱着牠的感覺、一起睡覺時的溫度，以及那些曾經說過的話。離別帶來的不只是一個空缺，也有一段值得保存的關係。

譚旻萱結婚列人生清單

訪問當天，原本名單還有譚旻萱（Mandy），惟她生病未有出現，以下為電話訪問內容。譚旻萱首演舞台劇，飾演孕婦，是韋羅莎的角色的妹妹。她認為《心渦》細膩之處，在於日常的家庭對話，其實都有鋪排。「劇本沒有一句是廢話。我的角色是開心果，思路跳躍，說話速度快。初讀劇本時，就覺得角色有趣：為何她總在沉重時刻，說出一些不合氣氛的話？讀得越深入，才知那不是冒失，而是角色處理失去、維繫家庭的獨有方式。」演孕婦後，譚旻萱直言組織家庭是願望之一，「但我才25歲，這是不急於完成的事。」身為獨生女的她，自言不太懂得跟小朋友相處，「我養了不少寵物，正因為照顧牠們的經驗，更明白養育孩子的責任遠比想像中複雜：不只照料生活，還有教育、陪伴成長。」幻想自己將來是哪類媽媽？「我是急性子，可能急着想教孩子一些事，最後氣得弄哭自己！」《心渦》談及死亡話題，「我以飼主身份說，寵物離開了，牠們留給你的是愛，而非後悔、虧欠，不是要你怪責自己。」