當代音樂大師Max Richter新碟《In A Landscape》 打造音樂心靈綠洲

更新時間:09:00 2024-09-19
發佈時間:09:00 2024-09-19

諭當今藝術圈中最具影響力的當代音樂家,Max Richter定是其一。自2002年推出首張專輯《Memoryhouse》以來,每張專輯都成為藝術圈熱話,例如長達超過8小時的《Sleep》,刷新了大眾對唱片的想像,更達成兩項健力士世界紀錄。2020年的《Voice》以《世界人權宣言》為靈感創作,並邀請世界各地的人用不同語言朗讀《宣言》,把音樂轉化成強烈的政治表達。Richter更在2018年親臨香港,與香港管弦樂團演奏自己的代表作《The Four Seasons Recomposed》,兩場音樂會都座無虛席。

Max Richter是當今藝術圈最具影響力的當代音樂家其一。(攝影:Marie Sutter)
Max Richter是當今藝術圈最具影響力的當代音樂家其一。(攝影:Marie Sutter)
 Max Richter最新推出的《In A Landscape》分為原創作品和「Life Studies」兩部分。
 Max Richter最新推出的《In A Landscape》分為原創作品和「Life Studies」兩部分。
Max Richter為新專輯的音樂加入了大量文學元素。(攝影:Marie Sutter)
Max Richter為新專輯的音樂加入了大量文學元素。(攝影:Marie Sutter)

 

Max Richter最新推出的《In A Landscape》,是首次在他與妻子共同打造的錄音室Studio Richter Mahr錄製。錄音室位於牛津郡郊區, Richter就是在被大自然包圍、遠離市區繁囂的環境下靜心創作,呼應了專輯名稱。「In A Landscape」還暗藏玄機,讀起來像「Inner Landscape」,好比他用音樂打造內在的心靈綠洲。

這片音樂綠洲分為兩部分——原創作品和「Life Studies」。前者是Richter專為這張專輯創作的音樂,為此他閱讀了大量文學,例如普立茲獎得主美國詩人Mary Oliver的詩作、日本禪師鈴木俊隆的《禪者的初心》、哲學家Stanley Cavell的《Here and There》,把文字化為創作養分。各首音樂還配合相應的文學參考,譬如《The Poetry of Earth》一曲,名字來自18世紀詩人Keats的《The poetry of Earth is never dead》,Richter用鋼琴反覆彈奏不穩定的和聲,配上簡單的音樂動機,便譜出純潔動人的樂曲。

另一部分「Life Studies」,是安插在原創作品之間的錄音,是他用在世界各地收集得來的田野錄音為素材,加以「改造」而成,包括在樹林中散步的聲音、在廚房煮食的聲音、他彈奏《哥德堡變奏曲》的片段,甚至是香港機場手推車的聲音。Richter透過這些極具生活感的聲音,把專輯拉近日常生活,滋潤你我的心靈。
文、圖:環球唱片