香港舞蹈團《武道》致敬李小龍 融渾一代傳奇武學哲理 幕後推手「東方武美論」

「以無限為有限，以無法為有法。」不要局限於招式，把自己的招式隱於無形；來自李小龍的武學哲思，他用身體實踐東方道家哲學與西方人本精神，創立影響武術界深遠的截拳道，成為中外許多人心中的武術傳奇。今年適逢李小龍誕辰85周年，香港舞蹈團隆重推出大型舞劇《武道》，將於11月27日至12月7日在香港文化中心大劇院上演。

香港舞蹈團《武道》致敬一代傳奇 李小龍武學哲思

《武道》榮獲國家藝術基金資助，由香港舞蹈團藝術總監楊雲濤執導編舞，並聯手金像獎美術指導文念中，以及爵士樂作曲家雷柏熹，共同詮釋李小龍「武術之道」中的哲學和美學。舞劇採用雙線敘事，以李小龍的武術精神與人生為藍本，通過舞蹈勾勒其精神旅程，展現他從香港到荷李活，從街頭小子到武術巨星的輝煌人生。《武道》誠邀觀眾走進劇場，同向這位傳奇人物致敬，感受他獨有的武術哲學與靈魂。

融渾李小龍武學哲理 《武道》幕後推手東方武美論

香港舞蹈團藝術總監、《武道》編舞及導演：楊雲濤

楊雲濤這次執起《武道》導演及編舞之職，希望向觀眾呈現一種東方武術審美，「利用舞蹈通過主題與人物，最終呈現來自東方、來自武術的審美。」問及為何選擇李小龍作靈感藍本，楊雲濤表示並非因其作為娛樂巨星的耀眼光環，而是因為李小龍的武術哲學與文化影響力遠超螢幕，「他是值得再挖掘的世界級名人，也是一位生活的藝術家。」

為細緻呈現《武道》，楊雲濤深入研究李小龍的筆記與語錄，被武術向內在思考的想法啟發，「讓我明白武術是了解自己的一門藝術」，此理念更成為舞劇的核心，引導楊雲濤將武術的哲學融入故事劇本。《武道》的敘事採用雙線結構，實線是表現大眾所認知的生平片段，「以李小龍成長的年代為背景，人生的幾個重要片段為節點，講述影響他成長的師友和不同人物的故事。」而另外一條故事線正正是關於「自我對話」，表現李小龍在成長路上對於內心的精神探索。

以武入舞 融哲於武

舞蹈和武術看似是不同東西，其實兩者仍有相通處，「武術也講究流動，舞蹈也有控制和力量，二者都是關乎身體的表達。」如何取捨，正是對於編舞楊雲濤的考究，他從李小龍的武術動態入手，捕捉其身體的流動感與力量，創作出獨特的動作語言，這種動作並非簡單模仿，而是將李小龍的武術精神和哲學內化為舞蹈的結構和美感。

李小龍的武術同時具備道家老子和西方人本精神的哲學，正正與香港舞蹈團「融會中西，舞動香港」的藝術理念不謀而合。「李小龍有效地實踐了中西文化的融化，這也是我們想在《武道》中呈現的。」楊雲濤強調，舞劇將通過舞蹈語言與舞台效果，展現傳統與現代、東方和西方的融合，「讓中國的傳統藝術和理念走向全世界。

香港電影金像獎最佳美術指導、《武道》美術指導及服裝設計：文念中

文念中此次在《武道》中身兼美術指導與服裝設計。談及對李小龍的印象，他滿臉敬佩：「李小龍彷彿能突破時間和物理的限制，將觀眾的目光凝聚於他。」他尤其難忘《精武門》中李小龍身穿黑色唐裝、凌空踢腳的經典畫面，「他的電影除了有驚歎的動作表現外，還有很強烈的視覺風格。」因此這次舞蹈劇場將從中攝取他電影的美學，作為舞台設計靈感。

其設計亦深受李小龍「似水無形」哲學的啟發，「像水一樣，柔軟卻堅韌，適應萬物又能匯聚強大力量。」因此會採用簡約及概念化的光影及場景空間設計，正如中國傳統的「留白」思想與西方的「less is more」概念，呼應李小龍「極簡而有力」的美學理念。而隨着現今舞台科技藝術發展，文念中也希望結合應用到最新的舞台技術和視覺效果，例如電腦數碼影像和複雜的光影視覺設計應用，給觀眾新鮮的觀影體驗。

服裝設計 剛柔並濟

武術講求「剛柔並濟」，舞劇的演出同樣需要平衡武術力度與舞蹈動感。文念中強調，除了創造出能支持舞者表演又能傳達哲學意涵的視覺空間外，兼顧舞者動作的靈活性及武術的力度與流暢的舞蹈服裝同樣重要，並希望藉此「發揮中國傳統文化的韻味。」

除了電影中的經典造型，如《唐山大兄》的唐裝與《死亡遊戲》的黃色運動服，文念中發現李小龍本人衣着亦極具時尚品味，「從新款洋裝、喇叭牛仔褲到時髦太陽眼鏡，無不展示李小龍當時走在歐美潮流前沿」，亦啟發了他在服裝設計上的多元探索，「這次舞蹈演出希望能透過不同面向及可能性，帶給觀眾一個既熟悉又新鮮感覺的李小龍。」

香港著名爵士樂作曲家、《武道》音樂總監：雷柏熹

雷柏熹以其豐富的音樂才華和獨特的創作風格而聞名，此次擔任香港舞蹈團大型舞劇《武道》的音樂總監，將李小龍的武術精神融入爵士樂的節奏之中。他認為，李小龍的武術與爵士樂有異曲同工之妙，兩者都講求「融會貫通」，及與「對手」的即興交流，「即興就像武術或音樂，關鍵是否能你將學識融入身體，並在實戰中表達出來。」

在《武道》中，雷柏熹將即興元素融入其中，「今次的創作會有環節要求樂手之間的即興對答，或者可能有即興的獨奏。」問及會否使用其他類型的音樂元素，他以李小龍的功夫特點回應，「李小龍的功夫講求實戰，勝者為用，無拘形式。」因此在創作時，他也不會拘泥於使用爵士樂，而是以作品需求為主，「雖然我是爵士音樂人，但不會在任何創作環境下都把這個『門派』強加於成品中。」

超越時代 永傳不朽

「最偉大的音樂都是沒有時代感的。」這正是雷柏熹觀察到李小龍電影與電視劇的音樂特點，「李小龍的電影音樂，如《龍爭虎鬥》或《猛龍過江》，都沒有侷限於時代背景，不是一味追求潮流。」這種「超越時代」特質，啟發了雷柏熹在《武道》中的創作方向，通過爵士樂的即興與結構，展現李小龍永垂不朽的精神。

雷柏熹對李小龍懷有深深敬意，「他是一個終其一生都追求更高境界的人，令人十分欽佩。」因此特別希望通過《武道》，讓年輕的觀眾重新認識李小龍，「香港曾經出了一位改變世界、衝出國際的宗師，靠的是他的思想與對道的追求。」是次有機會為《武道》配樂，對他也是一場突破，「希望這次創作可大膽一點，跳出我自己的框框，擴闊自己的創作視野。」

《武道》不僅是一場舞蹈、武術、電影、時尚和音樂的對話，更是一次對李小龍精神世界的深度探索。正如楊雲濤所言：「李小龍的武術承載了中華文化的哲學與價值觀，希望通過《武道》向世界展示其魅力。」

文：葉泳心 圖：汪旭峰、香港舞蹈團