升学教育|将艺术融入生活 疫下学习不受限 【612期】

更新时间:07:00 2022-02-24 HKT
发布时间:07:00 2022-02-24 HKT

第二届「视觉艺术教师表扬计划」中,共有三所学校的老师获卓越表现奖、五校老师获优异表现奖,其中香港浸会大学附属学校王锦辉中小学(小学部)(下称王锦辉小学)老师周梓君、曹小怡、杨凯珊于是次表扬计划以组别名义夺得「优异表现奖」。三人共同策划及执行该校视觉艺术校本课程、数码作品展览平台及所有视觉艺术活动。三名老师理念一致,认为疫情无阻学生的视艺创作,考虑到学生在家学习的模式和材料限制,他们在课程中加入网上学习资源及运用简单的材料,教导学生做出独特的艺术作品。

三名老师(左起)杨凯珊、周梓君及曹小怡共同策划及执行该校视觉艺术校本课程、数码作品展览平台及所有视觉艺术活动。
三名老师(左起)杨凯珊、周梓君及曹小怡共同策划及执行该校视觉艺术校本课程、数码作品展览平台及所有视觉艺术活动。

 

A-moment平台推电子教学
三名老师于疫情爆发初期,推出由该校自行设计的「A-moment」网站平台,推动视艺科电子教学,老师先于Google Classroom上载教学简报让学生自主学习(self-directed learning),并收取他们在家完成的作品再作评估。周梓君说在「A-moment」基础上,学校加入「A-Gallery」数码作品展览平台,向家长和学生展示出色和具创意的学生作品,他们的学习和欣赏过程不再受环境束缚,可随时随地在网上进行。「学生从小就沉浸在艺术创作氛围浓厚的学习环境中,促进其欣赏(能力)、美感和想像力。在这个数码时代,学校采用不同数码平台和设备,使学生能够在同侪间学习和分享。」

她们表示,课程结合数码教学,为学生带来不少好处,例如老师善用网络资源及网上教学,可提升学生的学习技巧和数码能力,培养二十一世纪所需的资讯素养;由实体教室转为虚拟教室,学生比过往更主动了解自己的学习需要和订立目标;教学资源由单一变得多元化;课堂由教师讲授,变为学生在学习知识后提问、讨论、协作,并在家完成作品,培养其自主导向学习。

学生在网上搜集资料,并在家中寻找合适的环保材料来创作。她指出:「课程目的不只是令孩子尊重人的生命,动物也应受人类保护。本校特设濒临绝种动物的博物馆,并与政府机构合作,在馆内摆放真象牙、蛇皮等标本,学生先参观,继而利用环保物料创作一份濒危动物(艺术作品),唤醒学生对大自然的关注。」

学校任何一个角落都能让学生创作,包括墙壁、桌子等。
学校任何一个角落都能让学生创作,包括墙壁、桌子等。

 

驻校艺术家启发学生
「驻校艺术家计划」是王锦辉小学视艺科另一重要项目。曹小怡分享,该校邀请本地艺术家朱卓慧分别为高年级和低年级视觉艺术校队教授五节「Flourish our Endangered Species」课程,加强学生对濒临灭绝物种的认识,学生在艺术家的启发和指导下创作动物面具。

学生在网上搜集资料,并在家中寻找合适的环保材料来创作。她指出:「课程目的不只是令孩子尊重人的生命,动物也应受人类保护。本校特设濒临绝种动物的博物馆,并与政府机构合作,在馆内摆放真象牙、蛇皮等标本,学生先参观,继而利用环保物料创作一份濒危动物(艺术作品),唤醒学生对大自然的关注。」

「驻校艺术家计划」教授孩子以环保物料制作以濒危动物为题的艺术作品。
「驻校艺术家计划」教授孩子以环保物料制作以濒危动物为题的艺术作品。

 

视艺校队学大师作品
除了「驻校艺术家计划」外,学校更分设高、低年级的视觉艺术校队。周梓君透露,在低年级方面,学校透过艺术创作活动,提升精英学生的视觉艺术学习和视野。她举例说,校队学生于去年三至五月、逢星期三下午透过网上课程,接受一小时训练,学习评赏艺术家吴冠中、阿虫和草间弥生的作品,包括了解其创作背景、学习画笔技巧,课程又鼓励学生以艺术家的创作特色作为表达情绪的渠道。

高年级视觉艺术校队则学习世界各地水彩画家的风格,并了解他们的背景及技巧。「老师首先于Zoom(视像会议)与学生评赏艺术家作品,当学生有了创作意念后,便一笔一笔教授画法,例如学习韩国水彩画家申宗植(Shin Jong Sik)的花及水果的像真风格、日本动画大师宫崎骏《哈尔移动城堡》的天空小屋构图及用色,利用水彩在Zoom上的同步教学,让学生挑战大师级的画法。」

王锦辉小学把学生出色的作品,展示在校内墙上。
王锦辉小学把学生出色的作品,展示在校内墙上。

 

生活取材制艺术品
三名老师于网上授课期间,教导学生把艺术融合生活,培养终身学习精神。周梓君表示,学生因应家中及生活环境取材,更能提升学习效能,将知识、技能、态度与「生活情境」结合,有助培育自主导向学习、批判性思考及解决问题的能力。她续说,网上教学的重点活动为「不一样的学年,成就不一样的创作」,「每个单元都有特定主题,让学生自行找物料,我们也能从中观察孩子在家学习的一面,提升其自主学习动机。如高年级学生可自行上网找资料,获取创作灵感;低年级学生则在家中寻找适合的物料制作拼贴画,如厕纸筒、零食包装盒等。」她补充,不希望因物料而限制孩子学习,「若孩子需要画中国画,但(家里)没有相应工具时,我们便让学生以广告彩和水彩代替。」

曹小怡分享,以往面授时,学生经常不记得带功课,或者无法带备足够物料回校,「但在家学习时,我们一声令下,他们就在家中寻找废物。原来在疫情下学习,虽然我们无法(亲身)接触孩子,但他们在家可以找到需要的创作材料,且更加贴近其生活原貌,是很特别的创作经历。」

三名老师均认为,学生应在生活中探索灵感,继而创作。
三名老师均认为,学生应在生活中探索灵感,继而创作。

 

不一样的自主学习
虽然网上学习令师生在空间上有距离,但老师可透过荧幕看到孩子的另一面,亦能对学生的生活或家庭情况更了解,更容易调节教学内容,引发他们的兴趣。杨凯珊说:「一名五年级学生虽然对视艺感兴趣,但技巧还是稍逊。在学习透视课题时,他能够自行搜集资料,并记录在视艺日记中,最后做出来的效果很成功,他因此获得很大成功感,这也是一种进步。」

她指学生在面授课堂时,可能没有很大的动机在家中自行搜集资料,虽然老师要求学生为每件作品找参考图片,但大多找完便算,「这次他们需(把图片)上传到Google Classroom,上课时再分享。荧幕上的同学清晰可见,学生分享时或看到其他同学都注视着他,感到有点压力,而这种压力可推动他们认真学习其他不太熟悉的课题。」

校内设濒危物种博物馆,学生可透过观察标本获取创作灵感。
校内设濒危物种博物馆,学生可透过观察标本获取创作灵感。

 

作品呈现生活故事
香港著名艺术家林东鹏的儿子就读该校,曹小怡称该学生会在家尝试寻找各种物料,最后利用咖哩盒、两块朱古力包装纸、半块脏抹布,拼贴成厨师的模样。「后来得知当中的小故事,原来这个咖哩是他最喜欢的食物,疫情期间他与爸爸一起做咖哩,便把制作过程以画作形式呈现。」她认为学生透过作品,能把这些生活上的小故事、小插曲呈现出来,「其实利用一张纸、一支笔等简单的工具,便能发挥艺术的作用,疫情无阻任何创作,我们很希望将这个信念带给孩子。」

三名老师以相融理念教导学生,同时一切以孩子为本。
三名老师以相融理念教导学生,同时一切以孩子为本。

 

视艺科团队理念相融
「最常做的是让家长欣赏和鼓励学生,即使看到学生的作品不够好看,也不要批评,而是找漂亮的地方表扬孩子。当我们经常欣赏和鼓励,他们会做得比之前更好、更有信心。视艺科是不涉对与错的科目,每样东西都不分美与不美,老师的责任是透过这些(科目)特质欣赏学生,让他们建立学习的自信心。」——周梓君
「毕业之后,我也想过能不能当艺术家?后来发现,视艺老师也是艺术家,负责陶造孩子的心灵,摸索学生怎样看世界,告诉他们如何利用画笔创作。过程中,可能不是由我的双手直接(把作品)画出来,而是我负责教学生,再用其双手和眼睛将作品呈现。这样看来,每名学生都可算是我(创作)的艺术品。」——曹小怡
「将生活融入艺术中,疫情并没有甚么影响。纸张随处都有,就算不是新的纸张,旧的也可以做拼贴、剪贴以创作。我们就将这个意念继续放在生活中,在生活中创作艺术,把这种坚持发展成为能力。」——杨凯珊

文:程嘉瑜 图:蔡建新、受访者提供

延伸阅读
升学教育|善用科技突破框架 网上看展览学绘本 【612期】

升学教育|香港美术教育协会 以奖项推动视艺教育 【612期】