李梦 – 对话自然 其乐无穷｜梦游世界
发布时间：12:00 2022-08-25 HKT
从东晋诗人陶渊明的名句「久在樊笼里，复得返自然」，到十九世纪美国作家梭罗的《湖畔散记》，再到今天人们常常在IG和Tik Tok分享的旅行短视频，千百年来，时移世易，无分国家地域，人们对于亲近自然的向往，从未改变。
日本东京国立西洋美术馆（The National Museum of Western Art）正在举办一场名为《与自然对话》（《In Dialogue with Nature》）的主题展，展出莫奈、梵高、弗里德里希和李希特等活跃在不同年代的著名艺术家作品。这些艺术家尽管风格与流派各异，但若要论及他们画中的相似之处，「人与自然的关系」是绕不开的关键词。
文艺复兴和古典主义时期的画家，常常在室内工作。与其开窗望向室外，他们更愿意在室内作画，画中光影也往往非从自然中得来。而到了莫奈等印象派画家活跃的时代，室外写生成为画家群体的新时尚。彼时的画家，时常带著画具外出写生，在山脚、在河畔坐下，远望、近观，将自然光影的瞬息变化记载于画布。在他们看来，光影明暗，日升月落的自然风景，才最是动人。
莫奈的睡莲和梵高的麦田，皆是经典，自然让人过目难忘，而另外一件让我印象深刻的画作，出自德国画家弗里德里希（Casper Friedrich，1774年至1840年）之手，名为《日出前的女人》（《Woman Before the Rising Sun》）。画中女子背向观者，面向眼前一爿朝阳风景，远处的山、近处的树皆平静，浸在棕红色的霞光里，看上去格外祥和且安宁。弗里德里希的很多画作，常有哀伤寥落的意味，此作却凭借相对和暖的色调，以及画中人与自然同处的惬意，予人欢愉之感。或许身处美景之中，再多的焦虑和烦恼也忘却大半了吧。
《日出前的女人》与弗里德里希另一幅代表作《雾海上的旅人》（《Wanderer above the Sea of Fog》）相比，在构图上有一些相近：画中主角都是背对观者，主角面前都是辽阔的风景。观看此画时，我们每每将自己代入画中人的角色，想象自己也身处这动人景致中，跨越时空，与远处的山海相逢。无法远行的日子里，想象自己游走画中，倒也不失为一件乐事。
文：李梦 图：东京国立西洋美术馆
