书，还是值得——名笔论语(邓小桦)

　　（作者邓小桦，作家，香港文学馆总策展人，文学网站《虚词》、纸刊《无形》总编辑，《字花》创刊编辑，文艺复兴基金会理事，著有诗集及散文集数本。）
　　今年书展异象多，比如我们书展前赶印三本书，往年理应是又没纸又没印厂肯印的了，但却有不止一家印厂乐意下单，我嘀咕是否今年书展总体出书变少了？目测确实是。以往书店经营者跟我说，总是靠龙头书拉起书展，一等大书（如《哈利波特》）固然重要，但若有几本二等书（如马家辉《龙头凤尾》），那也不错了。但目测，今年的出版物最多是去到三等……在一个Be Water的时代，书是太厚重了吧。
　　书展摊位的面积也愈缩愈小。M型化去到很剧烈的程度，大型出版社坐稳大范围占地，营收大概力保不失。中型出版社最可见到生态变化，近年最大户白卷及毛记，除了Hall 1，还搬上Hall 1C，有种拓荒精神，未知成绩如何，算是很有视野，不愧大户。里人文化占地缩小，天窗也早已不占中间位置，次文化堂负隅顽抗但位置也退后了，希望今年尊子的书卖得好。在书巿寒冬里，有基础支持的大学出版社反而崭露头角，书既体面，空间布置亦雅致宽广。不过看牛津出版社林道群社交媒体，主打一本是董桥的《读胡适》，另一本是重印周作人《知堂回忆录》，与年前出程翔《六七暴动真相——解读吴萩舟》、小思回忆录《曲水回眸》上下卷等大书的气势，有所差别。
　　M型化之下，比较得到机会的是小型出版社，或所谓独立出版社。这几年独立出版社的风潮较受注意，它们很多没有固定的资源（如大学、宗教团体）支持，但对于出版有着兴趣与意志，觑空找机会做出版，单看这种兴趣和意志可以支持多久。香港的出版业不比台湾蓬勃，很多出版社早已是一人担军（尤其是严肃文学类），反而孤军作战的经验较多。
　　近年观察一些独立出版社，与之交流，其中有两家我是特别喜欢，一是格子盒作室，他们出过两本关于书店的（《书店日常》和《书店现场》），都操作专业，令人另眼相看。今年他们为陈浩基和谭剑出版著作，陈氏的《第欧根尼变奏曲》及谭剑《人形软件》，还有李伟才《论尽科幻》，都已达相当美观及专业的水平。另一家是印象文字，为老牌宗教出版社基道的分支，出版相当有水平的人文社科类作品，今年有《道成摇滚》及《驯化与欲望：人和动物关系的暗黑史》，后者我更看高一线，是为这一两年的动物书写的又一高峰，非常期待。
　　我工作的香港文学馆，也是一家小型出版社，这两年开始自家出书。去年的《自由如绿》，得到了一些奖项，不过书已快卖完，看来也不大有机会重印，因为投资太高，是卖光都蚀本的不问回报之作。今年我方出的书有三本，一是《离骚幻觉——原画及设定资料集二〇一九》，也是一本「不可能之书」：《离骚幻觉》以本土众筹方式去制作原创动画，为香港史上首见，是去年本土文化最重要的新闻之一，激励了不少本土创作者，于是也是各方不计代价去完成的一本书，就算再版，也应不可能有同样的水平。这本原画集不但是给粉丝收藏物，更大程度上是一本充满了意念激荡的书，从中可以看中西古今各种元素糅合而成的崭新原创，本土事物如海山楼、观塘海滨高架桥、《行运一条龙》茶餐厅、《花样年华》剧照，一一变形后重现在漫画与动画之中。实在是香港本土的骄傲。
　　另一本是中国著名文化人陈丹青的新作《张岪与木心》，是陈丹青在著名作家及画家木心身故后写成的十万字文稿，有照顾木心最后岁月、送别的凄楚，也有陈丹青全力为让世人认识木心而作出大量努力所揭示的文化知识与视野。陈丹青的文字一向追求写实、极简与尖锐，是我最喜欢的作者之一。能够为他编辑书籍，是我极大的荣幸。其实这本书，也是陈丹青意图对抗「死亡的雄辩」的个人意志，在里面是生命力与死亡的周旋与辩证，满满充盈。
　　还有一本是《方圆》，文学及文化MOOK，专门刊登四千至二万字的长文，首期的主题是「出神Ecstasy」，这真是一种既久远又私密的记忆。难得是找到了出神教主MC仁、自动写作的诗人黄钰萤、有过死藤水经验的邓烱榕、单凭一己肉身就有出神体验的编舞家黄大徽，来做一次对谈。在这个对话艰难的时代，能够谈这么具有争议性的题目，是很难得的机缘。书中还有谢晓虹和余婉兰的出神情色书写，颜峻和曾繁裕迥然不同的科幻创作。我生长的年代，很讲求沟通对话、跨越文类与藩篱的自由书写，《方圆》也是希望在学科专门化的时代，再次提倡评论与创作并置、学院与民间交流的自由书写风气。于是我们有李欧梵和吴国坤论文，也有洛枫谈舞蹈身体和朗天分析游行步姿的评论，更将每期都有视艺作品及文学钩沉。力求有分量之余，也有自由的变化与轻盈。
　　说到最后，竟然还赶出一本自己的著作《恍惚书》，由台湾时报出版。这是一本关于书的书，写自己个人与书相处的日常，也有历年书展的评论，以及对书店的观察及纪念，还有一些纵横的书评。到这个时候，仍然对书谈之不尽，大概还是因为，书本身就是无法割舍的自己。