香港Affordable Art Fair 2024纸雕艺术家黄文翰｜纸艺传统革新注入现代美学

更新时间：12:40 2024-05-01 HKT
发布时间：12:40 2024-05-01 HKT

香港Affordable Art Fair 2024｜香港艺术家｜走进访问场地燕誉堂，一室中国古董家具、陶俑、花轿和青铜器之间，黄文翰（Joe）创作的多幅纸雕作品，色纸雕空层叠而成的醒狮头、换上当代镂空纸雕美学新瓶的中式龙纹瓷器花瓶，其鲜明风格，唤来一抹清新。黄文翰受喜欢中式红木家具的父亲耳濡目染，从小已爱上水墨、瓷器、剪纸、家具等传统文化。Joe忆述：「中学时经常到图书馆看关于传统工艺的书，开始演变为个人兴趣。」到大学读产品设计，投身社会进入平面设计及室内设计行业，熟悉了设计、制作及生产流程后，因一本关于传统纸艺的书而启发，有感喜欢的东西正在式微，黄文翰顿然醒悟：「若我不帮忙传承文化，数十年后纸雕艺术会否成为只能在书里看到的工艺？」于是胆粗粗尝试以自己喜欢的传统文化为核心，开创自家设计品牌，瞬间的点子，一做便是十三年。

剪纸艺术传统当代化

众多非物质文化遗产里，剪纸偏向民间工艺，纵使不同地域都有独特的手法，百花齐放，但仍属小众，加上纸张不易保存，至近代渐渐式微。黄文翰说：「纸张具一千五百年历史，它其实很成熟，传承者要思考怎样将剪纸艺术由传统千逾年的演绎方式，转换为现代方式来做。」故Joe尝试将传统和现代元素结合，「我不想做传统红纸那种，反而希望富新派现代感，并蕴含香港传统文化特色，所以我决定将传统剪纸注入色彩、层次、构图、空间感、灯光效果及立体雕刻等元素，呈现出现代工艺的美学。」

从构思、设计、涂色至制作，Joe都落手亲力亲为。（欧乐年摄）

要将两个不同年代的元素磨合再革新，知易行难，黄文翰却不以为然：「我本身很喜欢传统文化，从小薰陶，故对于其独有的质感与蕴味已驾轻就熟。」掌握现代感方面，Joe坦承源自读书所学及生活的感受，他会欣赏其他作品及看很多不同的事物，「一切由心出发，为兴趣而做，也令我更事半功倍。」天道酬勤，听来轻松的背后，是Joe多年的深耕细作。

黄文翰从个人创作到跨进艺术

跨进艺术圈，黄文翰并非一蹴而就，如早期作品花牌、舞狮、门神等大受欢迎的作品，Joe一开始亦会担心市场是否接受以新派手法展现传统文化题材的纸艺产品，「因为当时纸艺并不流行，也没有先例参考。创作第一件作品花牌小卡时，我花了9个月研发及反复测试，是挺大胆的尝试。幸好推出市场一年间全香港有四、五十间商店进货，那一刻终于了解到大家都同样喜欢。」经过13年，黄文翰乐见市面多了其他纸艺产品及同行，他亦继续发掘新尝试，「自己做纸雕多年，一直都是做自己喜欢的东西，放到自己的品牌零售，有时则会为客人而设计，我是经过长时间试炼后，近年才慢慢开始参与一些文创园区的空间设计及艺术展览项目。」其艺术初舞台从内地一万尺空间展开，那刻终可由心出发做自己想做的创作，即使面对空间、尺寸等限制，也让Joe深感兴奋。

Affordable Art Fair 纸上重现失传宋瓷天青色工艺

Joe近年开始尝试创作单色作品，并透过光影、层叠、纸的曲线去构建作品的形态

除了丰富的剪纸作品，黄文翰今次亦特别为Affordable Art Fair创作多件小型版的立体《百花龙》，用色方面亦传承宋朝美学，将已失传的天青色工艺在纸雕上重现，「宋朝瓷器出名素色优雅，为塑造宋瓷的味道，我特意在颜色著墨，用上简约的天青色，承袭宋瓷单色釉的雅致韵味。」用色愈素，观者愈聚焦于作品的线条及精细度，「我认为纸张的质感及光影效果，最能突出纸艺的质感，故近年开始尝试创作单色作品，并透过光影、层叠、纸的曲线去构建作品的形态，令整个构图呈现纯粹的美学，这点正与宋瓷之美如出一辙。」

参展Affordable Art Fair 2024难忘之处

黄文翰将纸雕当成自己发挥创意的平台，从零售、商业设计，到艺术或一些展览也有涉猎，创作逾2,000种作品，他直言：「我太多想法了，想到新灵感就不断地试不断地玩，创造很多关卡给自己，然而脑海中的画面很漂亮，但怎样可以用双手制作、如何呈现出来，我仍在磨合。」单是去年Art Central 2023的《舞金龙》，Joe足足花了近400小时制作，他先以传统扎作方式制作龙骨，再以手撕纸处理每片鳞片。至于，早前于Art Central 2024展出的大型展品《百花龙》亦用上差不多100小时创作，「《百花龙》花瓣的曲线，弧度及堆叠距离的细微变化均会影响到整体构图，我会研究很久，花数十甚至数百个小时，测试怎样做到心中那种光影效果。」