张诺 - 任达华镜头下的生命诗篇 | 任意行
在旺角花墟的晨光中,一位身影静静俯身,从即将被丢弃的花束中,拾起那些被世人遗忘的凋零。他是任达华,一位在镁光灯前闪耀的影星,更是一位在镜头后凝视生命本质的哲思者。他的摄影集《存在的本质:生命与艺术的旅程》,便是一场始于弃花、终于永恒的深情对话。
拾遗为艺,刹那即永恒
任达华的创作,始于一份对「脆弱」的疼惜与升华。他漫步花园街,看见被丢弃的凋谢花朵,思考「能不能对这些『被抛弃的花』做点甚么?」 他将这些处于不同生命阶段的「残花」与灿烂的鲜花结合,观察它们在数日内氧化、褪色,呈现出任何颜料都无法复制的独特质地与色彩。对他而言,枯萎并非终点,而是生命循环的证据,其中蕴含着韧性、逝去与新始。他通过镜头,将这「一瞬之美」定格,让被遗忘的生命获得第二次绽放的机会,在影像中达成另一种意义上的永恒。
他的创作,亦是一封写给香港的动人情书。童年时湾仔家中的记忆,是维港一片宁静的蓝,一个朴素的渔港。而今,维港两岸灯火璀璨,流光溢彩。这种变迁被他敏锐地捕捉,他形容黄昏后的维港如同一幅水墨画,楼宇是艺术品,灯光在水面的倒影则闪着金光。他将捡回的花卉,与这份「水墨画般的意境」结合,融入水的元素与光影的游戏。于是,花卉的枯荣与城市的流变在作品中同构,个体生命的脆弱与城市集体生命的顽强活力彼此映照,共谱出一曲生生不息的乐章。
年岁的增长从未冷却他探索的灵魂。自认「对文字不强」的任达华,凭借对视觉的敏锐,在时装、水墨、油画及摄影中不断寻求创新的表达。他更将目光投向遥远的未来,计划以「3025年」为主题进行创作,想像一千年后的世界景象。这并非科幻逃逸,而是一种基于爱与生命力的视野拓展:当时间与空间的限制被打破,存在的本质将如何呈现?他以此勉励年轻人,拥抱包括AI在内的新科技,打开心胸进行创作,研发属于自己的作品,让香港这座城市面向国际,焕发更充沛的活力。
张诺


















