谭纪豪 - 春之祭｜无名指
谭纪豪
2023-12-09 00:00 HKT
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入冬的12月天，竟一周内看了两次《春之祭》，先在电影院看纪录片《Dancing Pina》，一群非洲舞者演绎Pina Bausch编的舞，然后在文化中心看杨丽萍版本，谭盾现场指挥他改编的双钢琴敲击乐版。看罢我不禁联想到《春之祭》巴黎首演的传奇故事。
作曲家Igor Stravinsky和编舞家Vaslav Nijinsky在各自领域才华洋溢，敢于创新，《春之祭》首演吸引了多位名人出席，据说包括画家毕加索、作曲家Claude Debussy和时装设计师Coco Chanel。
可惜这场盛会却以近似闹剧的方式收场，刚开场不久，前卫的音乐与舞蹈已在观众席引起骚动，接着有人扔东西到舞台和乐池，甚至有人打起来，最终要警察介入，带走了几十人才平息。一星期后，消息传到大西洋彼岸，《纽约时报》简单粗暴地说「a failure」。这场「失败」的首演，错在太超前，《春之祭》后来被认定为划时代经典，颠覆了整个20世纪音乐和舞蹈的发展。
对编舞家来说，《春之祭》是难以跨越的墙，却又如此引诱想要爬过去。非洲舞者以Pina Bausch编的版本为基础，加入了自身文化与感情（这也是Pina所倡导的），纪录片中有一句话令我印象深刻，「有谁比我们（非洲人）更懂得甚么是sacré？」他说的是春之祭里面的「祭」。至于杨丽萍版，用她本人的说法，融入了藏传佛教意象，是一次对生命轮回与重生的思考。看了这两次《春之祭》才发现，它从原始祭祀蜕变轮回，竟能融入不同时代与文化，并且同样震撼。
谭纪豪
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