声入悲魂 名剧幻化歌曲画作 波兰羊之歌剧团《李尔王之歌》载誉来港
发布时间：11:55 2026-01-16 HKT
当莎士比亚经典名作与波兰前卫剧场的声韵碰撞。「羊之歌剧团」将莎士比亚的《李尔王》重塑为一部震撼人心的戏剧式清唱剧《李尔王之歌》，以音乐为骨、情感为魂，将于2月初载誉来港，为观众带来一场穿透语言与文化壁垒的艺术盛宴。
波兰最具感染力的前卫剧场流派代表「羊之歌剧团」将于2月上旬首度来港，为本地观众带来经典作品《李尔王之歌》——此剧在2012年爱丁堡艺穗节大放异彩，一举横扫《苏格兰人报》艺穗节首奖、先驱天使奖及音乐戏剧特别奖三项荣誉，随后的欧亚巡演更是收获如潮好评，《苏格兰人报》盛赞其「无可匹敌」，《先驱报》直呼其为「最具震撼力的戏剧作品之一」。
悲剧名作 昭示人性复杂脆弱
《李尔王》为莎士比亚四大悲剧之一，叙述垂暮的李尔王将国土赠予曲意逢迎的大女儿与二女儿，逊位后竟遭二人虐待，流落荒野发疯；真诚的小女儿率兵驰援却战败身亡，李尔悲痛而逝，深刻昭示人性的复杂与脆弱，暨命运面前的无助与凄凉。
《李尔王之歌》灵感源自艺术家康丁斯基的「即兴」和「结构」主题，并探寻「声音的色彩」，创作出系列「歌曲画作」，捕捉《李尔王》各场景的情愫。此剧由「羊之歌剧团」共同创办人格热戈日．布拉尔执导，并亲自担任此剧之说书人。与传统以戏剧文本主导的作品不同，此剧由11位演员兼歌唱家演出，以诗意盎然的歌曲淬取《李尔王》的关键剧情，将碎片化的文本、极具张力的歌声与精准的肢体动作交织共生。在简约的舞台中，声韵成为塑造角色、勾勒关系、推动事件的重点元素，演绎出悲剧最深邃的情感世界。布拉尔指，他渴望透过此剧重拾古希腊剧场中「剧作家兼具作曲家、导演与编舞」的综合特质，探索音乐作为情感表达与角色沟通的另一种可能。
原创歌曲 谱写悲剧灵魂
剧中12首原创歌曲由两位名家匠心耕耘——来自科西嘉的著名作曲家尚克洛德．阿克瓦维瓦与波兰多乐器演奏家马切伊．里赫维，将音乐精髓融入创作。布拉尔要求他们不止于谱曲，更要「谱写悲剧」，让爱、背叛、权力傲慢与死亡等情感，凭借音乐的多声部与和声层层铺展。60分钟的无中场休息时长，将观众全程沉浸于紧凑的情感张力中。
剧团还同步带来专属工作坊，由导演格热戈日．布拉尔与表演者阿利西娅．布拉尔共同指导，聚焦布拉尔享誉国际的表演方法，通过节奏训练与协作练习，分享戏剧创作的独特心得。布拉尔认为，剧中的情感主题与声音-肢体表演是跨越边界的共通语言，《李尔王》的悲伤直抵人心，值得每位热爱艺术的观众在声韵流转中，感悟《李尔王》的全新灵魂。
羊之歌剧团《李尔王之歌》
演出日期：2月6日及2月7日晚上8时、2月8日下午3时（首两场设有演后艺人谈）
门票：$480、$380
地点：香港大会堂剧院
英语旁白附中英文字幕，歌曲以不同语言演绎。适合6岁或以上观众欣赏。
门票于城市售票网（www.urbtix.hk）发售。
（资料由康乐及文化事务署提供）
