李梦专栏｜爱上康丁斯基的N个理由
发布时间：03:00 2022-02-24 HKT
如果你也像我一样，对于二十世纪俄罗斯艺术颇感兴趣，便不太可能避而不谈康丁斯基（Vasily Kandinsky，1866至1944）的名字。这位曾亲历两次世界大战的艺术家，毕生在西欧与东欧之间往复游走，亲眼见证世纪转接的华丽与苍凉，亦见证艺术世界潮涨潮落，生生不息。
正在纽约古根汉美术馆（Guggenheim Museum）举办的康丁斯基回顾展《Vasily Kandinsky: Around the Circle》，展出他在不同时期的画作，有些是我们熟悉的、一望即知是康丁斯基的作品，另一些则相对少见，却同样反映出艺术家本人对于求新和求变的热情。回望康丁斯基的一生，之所以在东西欧之间数次往来，离开故乡又返回故乡最终又再离开，一方面是不满于彼时俄罗斯的社会氛围，从另一角度讲，也是出于他对于新艺术流派和新风格的执着找寻。
今天我们谈论康丁斯基，总会谈起「抽象表现主义」、「蓝骑士」和「包浩斯」等等关键词。他曾在德国著名的艺术设计学院包浩斯（Bauhaus）任教，曾与马尔克等艺术家成立了名噪一时的艺术团体「蓝骑士」，也是知名艺术流派「抽象表现主义」的创始人和积极推动者之一。而在我看来，这些美誉也好，成就也罢，都不足以形容康丁斯基及其画作的可爱之处。当我们身处展厅，在画作间流连，并忍不住对这位俄罗斯画家的作品啧啧称奇的时候，我们恐怕是迷上了两件事：一是他画中的色彩，二是旋律。
我初初接触「通感」这个词，是在中文课本中读到杜甫名句「感时花溅泪，恨别鸟惊心」的时候，没想到，「通感」也能用来形容康丁斯基的画作。据说康丁斯基听见音乐便会看见色彩，而见到色彩，脑海中便响起音乐。他在音乐与绘画之间自在游走的本领，也让我们在欣赏其画作的时候，宛若步入一场糅合视觉和听觉的旅程。繁花盛景，丝竹余弦，引人流连。
康丁斯基偏爱抽象画作，以冷暖色彩对撞的、大面积的色块涂抹在画布上。欣赏其画作，谁又会在意所谓「看懂」或「看不懂」呢？只要静心看且听，足矣。
文：李梦 图： Guggenheim Museum
