【以画作疗瘉】村上隆旗下爱将再办本地个展高野绫笔下香港梦幻之旅大眼少女开心本地游

更新时间：16:24 2021-12-06 HKT
发布时间：03:00 2021-07-08 HKT

《april, dragon dance, look, there are mysterious clouds》（2021年，布面油画，80×100cm；〇2021 Aya Takano/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved.）

　　很多朋友说疫症期间留港的「意外收获」是重新认识这个地方，无论是郊外还是隐世小店，发掘了不少惊喜。大家可有兴趣跟随日本艺术家高野绫，来一次本地梦幻之旅？
　　「七十后」日本女艺术家高野绫是村上隆旗下Kaikai Kiki公司的艺术家，作品充满梦幻色彩，主角大多是四肢修长的平胸大眼女孩，时而裸体、时而穿着时尚，甚至化身传统艺伎，自由地在城市漂游，不少背景是外太空或繁华的东京。艺术家对日本二次大战后成为高度消费型社会，以及动漫文化中女性成为操作对象（特别是年轻女孩）有感而发，进而反抗，非常具有个人风格。
　　第一次也是唯一一次见高野绫，是2012年在她首个香港个展上，晃眼已经快十年了。对当时的情景记忆犹新，除了因为对高野绫梦幻的作品感兴趣，更因前一年发生了「三一一」大地震，艺术家表示地震对自己和所有日本人都有极大冲击，特别是核电厂事故，言谈间流露不安，甚至有一段时间无法思考或创作。经过沉淀，高野绫表示对生活方式、日本历史、哲学及大自然的感觉都有新体会，甚至成为了素食者。地震后几个月重拾创作后的一批作品，翌年在香港展出，作品主角置身于地震后的颓垣败井中，但同时拥抱动物，流露对未来依然存有希望，可以说一次自我疗瘉的旅程。
　　事隔多年再看高野绫个展《起、境界域、ego》，发现作品背景竟然是香港，实在是意外惊喜。根据贝浩登（香港）的负责人表示，高野绫一向喜欢香港，而且有朋友在这里居住，对香港很熟悉，为了这次个展，特别以香港景物为题，创作了油画和纸本作品。高野绫解释作品描绘的故事，是根据朋友上世纪八十年代在香港生活的亲身体验，例如和家人饮茶食点心，然后去游水等。作品出现的场景包括茶餐厅、维多利亚港、郊外，活动包括舞龙、放纸鸢、金鱼街买金鱼等，街道两旁的广告招牌、电车、大坑等描绘细腻，还原度甚高，但穿梭城市郊外之中的人物，依然是她笔下典型的年轻大眼睛女孩，还有一个男孩。高野绫特别为他们预设了人物设定：两个女孩是姊妹，八十年代与母亲到香港，这里有一个好友，作品捕捉了三个人在香港四处游玩的快乐日子。
　　大部分作品色彩斑斓，蓝天彩云，加上年轻人的欢愉，香港显得充满朝气，跃然纸上。城市与郊区两者的对比，反映出香港地理环境的特点；悠闲的日常生活与传统舞龙舞狮活动就反映我们的生活方式。高野绫还特别提到旧启德机场，她说从朋友处得知，启德机场非常接近市区，每逢飞机升降都产生巨大声响，路人抬头就可以看见飞机在头顶飞过，就像一种激动全身的音乐。
　　从一个游客的眼光看香港，高野绫作品固然出现了一些流于样办的地标，例如珍宝海鲜舫，然而她巧妙地注入疑幻似真的人物，真假的分界顿然变得模糊，一切令人恍如置身梦中，世界带点暧昧，甚至会怀疑这个熟悉的环境和生活是否真实？还是一个幻想国度？高野绫的扁平勾勒和背景的处理有日本浮世绘的影子，只是描绘的不是十七世纪的江户风情，而是今天的香港。人物带点神秘感的形象，与人物和背景关系的处理看似随意，但其实是经过细意编排，成功营造了一个既真实又虚幻的世界。
　　看这批作品，突然想起「前疫症」的香港。今天，简单如去酒楼饮茶，我们都要先调查一枱可以坐几个人、忍受炎热戴着口罩做运动，看到作品中的年轻人无拘束地游玩，竟然感觉非常不真实，心中多么渴望能够恢复疫症前的生活！不过就如高野绫所描绘，香港依然是个美丽的城市，无论发生甚么事，一山一水的自然景色，一盅两件的悠闲生活，还是在我们掌握之中。高野绫以旁观者的身分带领香港人在自己的城市经历一次梦幻之旅，是对过去日子的缅怀和对未来的盼望，更是一次疗瘉之旅。

《起、境界域、ego》
日期：即日（7月8日）至7月24日（六）
时间：星期二至六/11:00am至7:00pm
地点：贝浩登
　　　尖沙嘴梳士巴利道18号K11 ATELIER Victoria Dockside807室
网页：www.perrotin.com

文：苏媛　　图：贝浩登
一位业余艺术爱好者，早年留学英国伦敦，学习东方文化和中国艺术，曾参与艺术拍卖、展览和出版等工作，研究范围以玉器和近现代中国书画为主，经常出没香港和内地的拍卖会与画廊，游走于艺术和商业之间。