回归自然拔土而生陶艺节

更新时间：15:06 2019-12-19 HKT
发布时间：03:00 2019-12-19 HKT

　　艺术通过人的创作而生，亦需要自然的力量来孕育。好像陶瓷艺术，从沃饶的泥土滋养而成，再经过艺术家的巧手酝酿铸造，可谓最贴近自然的艺术媒介。由Unit Gallery和赛马会创意艺术中心（JCCAC）合办的《在地》陶艺节2019，正是以根植泥土的陶艺来回应大地，展示艺术家们对自然的幽微想像。陶艺节同时展示《寻田．探土》荔枝窝艺术计划的部分成果，以艺术之名召唤人类回归自然。
　　走进JCCAC的地下展览厅的《寻田．探土》荔枝窝艺术计划展览，犹如开展一场进乡之旅──空气就此凝结，泥土的浓烈气味仿佛扑鼻而来。这亦是陶艺节的起点，展览呈现了艺术家们对荔枝窝的观察与体验，也将乡土环境重塑于观者眼前。
　　《在地》陶艺节2019包括两个主要展览，分别是《在地》当代陶艺展览及《寻田．探土》。策展人之一的陶艺家兼Unit Gallery创办人张炜诗（Rachel）道，陶艺节的概念缘起于荔枝窝。最早，她像平素的远足者般初踏足荔枝窝，深感此处的闲适美感。后来，因巧合得知香港大学公民社会与治理研究中心永续坊策划之「汇丰永续乡郊计划」辖下的「社区共创项目」，申请书亦获其接受，《寻田．探土》得以发生。
　　荔枝窝位处香港沙头角边界，杳无人烟，但也导致当地文化传统逐渐没落，人口老化是必须直面的问题。因此，展览主张呼召自然，并非排拒城市；城乡共生，才是思考的重心之一，艺术家们以城市人的目光，会带来怎样的想像？
　　陶艺节的重心自是陶瓷艺术品，不管《寻田．探土》还是《在地》当代陶艺展览，也主要展示各类形态的陶艺作品。Rachel直道，艺术家们以陶艺回应自然乃适合不过。因自然是最佳的材料，也是自然与人间的最紧密连结。「好像尹丽娟的《有衣食》，她跟村里一位的婶婶（群英姐）学习制作茶粿，她想到，家人或朋友间一起制作食材与过程简单的食物，大家能通过制作食物与吃的过程，产生情感的交流，甚或亲情的联系。然后她再作深入的研究过程，借来一只传统的陶瓷碗，并细心观察，再仿效此来重新制作。但这显然已不是同一只碗。她改掉少许传统碗上的特征，并加入过去独有的陶艺创作方式。好像加了制作作品的『食谱』。」她续说，不止是食物有食谱，陶艺的釉或陶泥也有其食谱──事物看似简单，但埋下了深厚的联系。
　　尹丽娟的《有衣食》展示了艺术能打开我们的感观来感悟世界，另一些作品也同样试图拓展我们对自然乡土的想像。好像Rachel作为策展人的回应作品《收成中》，以一简单的白瓷盛载了尚未烹煮的米粒，灯光下尤显沉静，犹如生命的循环历程──从自然而来，最终亦归去自然。还有区灏蓝所创作的骨瓷作品，也展现了陶艺最纯粹的粗糙生命力。
　　陶艺也不仅纯是独立的创作，亦可以是深埋在日常生活里，一砖一瓦，也可以是转化成艺术的契机。好像区灏蓝的《光、荔枝窝屋瓦、明瓦》，以最原始的砖瓦与艺术家所拍摄的录像并置，探寻艺术与传统的交接点，还有黄美娴的《Farm to Table》，摊陈一系列的陶艺器具，展现其中最寻常的斑纹痕迹，能想像自然的发酵过程。
　　Rachel亦说明，除了陶艺，展览中也有不少跨媒介的作品，让艺术家以更开放的方式来观看自然。好像黎振宁的《用三十天观察一块石头》的录像作品，能示范跨媒介艺术与乡土的对话及联系。Rachel说，黎振宁在荔枝窝生活了三十天，未曾离开，并专心致志地以录像记录石头，仿佛也产生了微小的变化。另外，Rachel也邀请了文字工作者林喜儿参与创作，她谓，文字人喜爱旧物，因此林喜儿收集了村里的旧物，再以文字留下注脚，意味深长。另外，江振邦的《落叶归根》亦同以混合媒介的方式，收集朋友对移民的想像，以物件与声音来传达，也是侧写荔枝窝村落的历史──人去人留，最终遗下丰沛的泥土，滋养想像。

《在地》陶艺节
日期：即日（12月19日）至2020年1月5日（日）
时间：12:00noon至8:00pm
地点︰石硖尾白田街30号赛马会创意艺术中心L0、L1艺廊
网页：www.jccac.org.hk

文：蔡倩怡　图：黄颂伟、《在地》陶艺节2019/张伟乐