张诺 - 从街头到穹顶：一场以勇气织就的马戏诗篇 | 任意行
当几米画笔下那抹忧郁而温暖的色调，遇见林怀民凝练如诗的舞台语言，在台湾FOCASA马戏团巨型帐篷内绽放成漫天星光时，我终于明白——这不仅是一场马戏表演，而是一封写给所有追梦者的情书。
林怀民与几米，一位现代舞大师，一位绘本巨匠，不约而同地选择将目光投向这群杂技少年。林怀民自云门隐退后重披战袍，不是为了再造传奇，而是以他洞彻世事的双眼，看见了街头少年眼中未熄的火燄。他像慈父般牵起FOCASA创办人林智伟的手，将昔日只能在综艺节目担当替身、在夜市街头讨生活的杂技人，一步步引领至艺术殿堂。那不只是技术的传授，更是灵魂的点醒——当林智伟有机会在云门舞集《九歌》中肩负舞者，他扛起的不止是舞者自身的重量，而是整个台湾马戏的未来。
几米则慷慨开启他珍藏30年的绘本宝库，让那些从未面世的画作在帐篷穹顶获得新生。他的画永远带着淡淡的哀愁，却总在角落藏着一盏微光，恰如FOCASA成团的故事——从银行负债数千万到3万张门票瞬间售罄，从台风摧毁帐篷到7场演出全部满座。那些画中独自面对世界的男孩，终于在马戏舞台上找到了他的100次勇敢。
《几米男孩的100次勇敢》最动人之处，在于它彻底颠覆了传统马戏的喧嚣浮夸。没有猛兽嘶吼，没有华丽噱头，取而代之的是在莫札特乐声中优雅旋转的光环，是在萧士塔高维契音符上如诗飘浮的椅阵。当表演者化身视障女子，在彩绘海浪般的椅列上寻找平衡，我看见的不再是杂技，而是用身体写就的寓言。林怀民说得真切：「我只想让观众快乐。」这种快乐不是廉价的笑声，而是灵魂被美触动时，自然绽放的微笑。
FOCASA马戏团的奇迹，让我和观众见证：艺术最纯粹的样貌，从来不是高不可攀的奢侈品。它可以是街头少年省吃俭用买下的第一个帐篷，可以是台风过后重新立起的勇气，更可以是林怀民与几米这两棵参天大树，为年轻幼苗撑起的一片天空。他们用15年光阴证明，马戏不止是技巧的堆叠，更是生命的修行——那些清晨5点到夜晚9点的训练，那辆承载几个表演者稳稳前行的杂技单车，都是修行路上最美的姿态。
如今，这朵从台湾土壤绽放的马戏之花即将飘洋过海，于2026年3月香港艺术节与香港人见面，由帐篷转移至香港文化中心大剧院的舞台，几米的画作如梦似幻地流转，大家都将成为那个寻找勇气的男孩——在高空钢索上学习信任，在旋转光环中感受自由，在如潮掌声中明白：原来艺术最深的魔力，就是让我们记得如何做回那个单纯会笑、会感动的孩子。
林怀民78岁的微笑里，藏着对这群年轻人最深的祝福：「继续成长，但永不变老。」这何尝不是对所有观众的期许？在FOCASA编织的童话世界里，我们都是那个勇敢的男孩，为了学懂手倒立，在台下观众齐齐高喊100次打气声中，完成属于自己不倒的手倒立。
张诺
